￡ 沒 錯！國 樂 王 道

第三個座標：樂器本身

中國每一件樂器都有
各自的特性，樂器語法、旋律線條、演奏方式
都各有一套完整體系的美學觀


假若以同一標準來看待不同的樂器
都將失之偏隅而難窺器樂曲的全貌


在眾多國樂器中
古琴與琵琶是最早發展為一個完整的獨奏樂器
二胡系的弓弦樂器和笛子等吹管樂器
則多脫自地方戲曲的伴奏，於近代才逐漸成為一件獨奏樂器


所以二胡和笛子的樂曲帶有濃郁的地方色彩
旋律性較強，而古琴、琵琶多為古曲，旋律性較弱。

中國獨奏樂器的演奏手法表現中國音樂審美觀

古琴和琵琶都是用左右手直接與弦接觸，用撥彈的方式發聲
不過由於古琴沒有品柱，單音的自由度更大
常使用「綽」、「注」的滑弦指法填滿音與音之間的空隙
產生虛實相映的對比


又古琴和琵琶皆不擅長旋律性的表現（此為中國彈撥樂器的共通特性）
但弦的軟硬適中，適合左手吟揉推拉
音的幅度可隨演奏者的心境自由控制
產生不同的韻味。反而由此發展出中國獨奏樂器演奏手法的最大特色
也由此產生一套和西方音樂不一樣的審美觀。

二胡和笛子的演奏感覺和西方的小提琴及長笛較類似


但二胡是蒙蟒皮，沒有指板
笛子以竹膜共振，沒有機械按鍵

在音色上與西方不同，演奏手法上人為的因素也更多


笛子在南方崑曲系統發展出來的曲笛，音色較淳厚，講究氣韻、深遠
在北方梆子系統發展出的梆笛，音色嘹亮、高亢
並在管樂興盛的北方，創造出許多氣息與按指配合的吹奏方式


二胡是中國樂器中最易抒發情感的樂器
近年來已有不少作曲家為其創作了許多好聽的樂曲

在不同的樂器演奏基礎下去聆聽各自的語法與特色
才能充分掌握器樂曲中的曲趣和意味
同是也會發現中國共通的審美觀
在不同的樂器上發展出異曲同 工的影響。